Ещё десять лет назад никто бы не поверил, что в Казахстане ежегодно будут снимать десятки отечественных фильмов, а некоторые даже будут конкурировать с иностранными. Но это сейчас происходит . Киновед, журналист, исследовательница PhD лондонского университета Queen Mary Асия Багдаулеткызы написала для Азаттыка, чем запомнится 2024 год в киноиндустрии.

Личное мнение автора блога не всегда совпадает с позицией Азаттыка

В 2024 году в кинотеатрах страны показали 93 казахстанских фильма. Из них 15 сняты по государственному заказу: «Жел тоқтаған жер» («Земля, остановившая ветер»), «Талақ» («Развод»), «Жамбыл. Жаңа дәуір» («Жамбыл. Новая эпоха»), «Қажымұқан», «Соңғы үкім» («Последний приговор»), «Бауырына салу» («Принять как своего»), «Дала қасқыры» («Степной волк»), «Бауырлар» («Братья»), «Операция „Набат“», «Shulamah», «Алматы, мен сені сүйемін» («Алматы, я люблю тебя»), «Өмір жалғасады» («Жизнь продолжается»), «Махаббат сарбазы» («Солдат любви»), «Анашым, мен тірімін!» («Мама, я жив!») и «Алма мен адам» («Яблоко и человек»).

Самым кассовым стала драма Дархана Толегенова «Бауырлар», собравшая 62,2 миллиона тенге.

Работы частных компаний оказались гораздо более успешными в финансовом плане. Шесть фильмов преодолели рубеж в один миллиард тенге: «Дәстүр» («Традиция») – 1,73 миллиарда тенге, «Заманback» – 1,44 миллиарда тенге, «Брат или брак 3» – 1,3 миллиарда тенге, «Жездуха» – 1,05 миллиарда тенге, «Бизнес по-казахски в Бразилии» – один миллиард тенге и «Кеттік, бәрін таста» («Давай, бросай всё») – один миллиард тенге. Комедия «Хотя бы в кино 3», рассказывающая о приключениях бывшего чиновника Кайрата (К. Адилгерей), задержанного за коррупцию, приблизилась к миллиарду, собрав 952,8 миллиона тенге. Общая кассовая выручка казахстанского кино в 2024 году, по прогнозам, превысит 20 миллиардов тенге, что делает этот год самым успешным в истории казахского кино.

Действительно, если обратиться к данным сайта «Тикетон», то в 20 из 46 недель года лидирующими стали 16 казахстанских фильмов.

Рост отечественной киноиндустрии был очевиден ещё до пандемии, однако пандемия замедлила этот процесс. С 2022 года казахстанское кино вновь начало обновлять рекорды.

Два года назад было показано 38 казахстанских фильмов, общие сборы которых достигли 9,5 миллиарда тенге. Лидерами по сборам тогда стали комедии «Бизнес по-казахски в Турции» (1,19 миллиарда тенге), «Джохан» (856,2 миллиона тенге) и «Келінжан» (694,2 миллиона тенге), причём лишь франшиза Нурлана Коянбаева смогла преодолеть миллиардный рубеж.

В 2023 году количество отечественных фильмов достигло 65, а кассовые сборы превысили 15 миллиардов тенге, увеличив долю казахстанского кино на рынке до 40 процентов. Среди них комедии «Таптым-ау сені» («Наконец-то я нашел тебя») (1,83 миллиарда тенге), «Бизнес по-казахски в Индии» (1,28 миллиарда тенге) и «Хотя бы в кино 2» (1,01 миллиарда тенге) собрали более миллиарда.

Исторический фильм «Міржақып. Оян, қазақ!» («Миржакып. Пробудись, казах!») стал первым кассовым фильмом на историческую тему, собрав 908,9 миллиона тенге. Комедии «Маған назар аудар» («Обрати на меня внимание») (818,8 миллиона тенге), «Coco&Janbo» (760,7 миллиона тенге), «Келінжан 2» (556,7 миллиона тенге) и «Байдың қызын аламын» («Женюсь на дочке богача») с 522 миллионами тенге также вошли в число успешных фильмов.

Конкуренция с Голливудом

Согласно данным за 2024 год, из 46 учтённых недель (данные за 4 недели отсутствуют, а последние две ещё не опубликованы) на протяжении 24 недель лидировали голливудские фильмы. В отличие от казахстанских картин, которые редко удерживают лидерство более двух недель подряд (исключение — «Дәстүр»), голливудские фильмы иногда занимают первое место три уикенда подряд.

Основным фактором, позволяющим голливудским фильмам вытеснять казахстанские, является их принадлежность к крупным франшизам ведущих студий. Чаще всего это анимационные проекты или высокобюджетные блокбастеры, такие как «Головоломка 2», «Гадкий я 4», «Моана 2», «Годзилла против Конга: Новая империя», «Планета обезьян: Новое царство», «Фуриоса: Хроники Безумного Макса», «Дэдпул и Росомаха», «Чужой: Ромул», «Джокер: Безумие на двоих» и «Гладиатор 2».

В условиях казахстанской киноиндустрии производство фильмов такого масштаба в ближайшем будущем маловероятно, поэтому показы голливудских блокбастеров в Казахстане сохранятся. Однако в жанрах, которые не требуют огромных бюджетов – драма, комедия, триллер – казахстанские фильмы часто опережают голливудские по популярности.

Ещё одна заметная тенденция: голливудские фильмы доминируют в летний период – с июня по август. Это говорит о том, что казахстанским продюсерам стоит продумать стратегии для удержания кассового успеха в летние месяцы. Кроме того, для повышения конкурентоспособности казахской кинематографии в будущем стоит уделить внимание фильмам для детской аудитории и развитию казахстанской анимации, что позволит завоевать больше зрителей.

Интересно, что если десять лет назад в прокате доминировали российские фильмы, то с 2021 года отечественные картины фактически вытеснили их. Однако в этом году в казахстанский прокат вошло несколько фильмов из Кыргызстана. Например, драма Руслана Акуна «Пейіш» («Рай под ногами матерей»), которая лидировала два уикенда и собрала 1,49 миллиарда тенге. Также в кинотеатрах показывали хоррор Радика Эшимова «От» («Огонь»), комедию Марата Мухамбетимина «Айжамал» и драму Сапара Сайназарова «Аяшы».

Кроме того, казахстанский режиссёр Диас Бертис выпустил фильм «Приговор», который собрал 668 миллионов тенге. Это социальная и юридическая драма, основанная на истории кыргызских школьников, захвативших зал суда из-за несправедливости. Этот фильм стал казахско-кыргызской копродукцией и тоже нашёл своего зрителя.

Нет индивидуальности, но есть традиционные ценности

Вкратце, казахстанский зритель критикует казахское кино, но смотрит его. Причина в том, что в последнее время фильмы стали затрагивать не только темы свадеб и сватовства, но и коррупцию («Хотя бы в кино», «Асыққан сағат» («Спешащие часы»), культуру насилия сильных («Приговор», «Дәстүр»), маскулинность и фемининность («Мой отец – тигр», «Наконец-то я нашел тебя», «Меня зовут Кызболсын»), взаимопонимание между поколениями («Заманback») и другие острые социальные вопросы. Таким образом, появляется тематическое разнообразие. Однако возникает вопрос: через какую призму ценностей эти темы подаются?

Несмотря на разнообразие тем, во многих успешных фильмах отсутствует индивидуальность. Режиссёры вроде Дархана Саркенова, Ернара Нургалиева, Алишера Утева и Ануара Матжанова переходят из одной франшизы в другую. Актёрский состав, музыкальное сопровождение, сценарии с одноразовыми шутками, методы съёмки и монтажа, а также визуальное оформление и художественные решения часто оказываются однотипными.

В комедиях основной темой остаются семейные и родственные отношения. Если раньше комедии сосредотачивались на фазе свадьбы, то теперь они постепенно начинают изучать динамику семейной жизни после брака. Однако чаще всего это делается с традиционных, а порой даже устаревших позиций. Например, самый успешный фильм года – хоррор Куаныша Бейсекова «Дәстүр» – поднимает вопросы социальной несправедливости, коррупции, алчности, насилия сильных, а также гендерного неравенства. Но напряжённый сюжет фильма сводится к религиозной мистике, что оставляет ощущение антиклимакса. Хотя фильм собрал почти два миллиарда тенге, думающая аудитория отметила нехватку светской интерпретации через призму медицинской психологии.

Отличием от предшественников стало то, что в продолжении франшизы «Бизнес по-казахски в Бразилии» Нурлан Коянбаев сосредоточился на стереотипах о странах мира, продолжая извлекать из этого прибыль. Фильм затрагивает тему семейных ценностей, но в нём по-прежнему сохраняются гендерные стереотипы. Женские персонажи часто изображаются как неправильно понимающие своих мужей и совершающие импульсивные поступки, за которые затем раскаиваются. Мужчины, напротив, представлены в образе героев, которые спасают друг друга от опасности и снисходительно прощают своих сварливых жён. Такое изображение женщин как глупых, капризных и бесполезных усиливает стереотипные представления. Тем не менее, в фильме акцентируется новая тема – братство между казахами и узбеками.

Фильм Абдусаида Шайхисламулы «Ұялам, но үй алам» («Свое гнездо, любой ценой») с бюджетом 667,4 миллиона тенге рассказывает историю женщины (М. Оспан), решившейся на фиктивный развод, чтобы получить государственное жильё как мать-одиночка. В картине поднимаются актуальные вопросы жилищного кризиса и злоупотребления благотворительными сборами в социальных сетях. Однако тема гендерного насилия представлена поверхностно и обесценивается, превращаясь в пустую риторику. Финал же переносит акцент на вину самой героини, которая осознаёт свои ошибки и раскаивается, что может вызывать неоднозначное восприятие.

Примечательно, что, несмотря на успех в прокате, такие фильмы редко становятся предметом общественного обсуждения. Исключениями можно назвать «Дәстүр» Куаныша Бейсекова, «Талақ» Данияра Саламата и «Нурикамал» Ерната Байузака. Последний фильм основан на реальной истории и рассказывает о создании одноимённой песни. Однако он вызвал бурную реакцию в обществе, особенно среди женщин, которые восприняли его как оправдание полигамии и закрепление двойных стандартов. Мужчины представлены безответственными, женщины – жертвами, что, по мнению зрителей, усиливает стереотипы и дискриминацию.

Режиссёры, снявшие несколько фильмов за год

Как уже упоминалось, идея и финансирование зачастую исходят от продюсеров, поэтому режиссёры выполняют скорее функциональную роль. Даже те, кто обладает авторским стилем, нередко сосредоточены больше на количестве, чем на качестве, стремясь к кассовому успеху. Например, в этом году Ернар Нургалиев представил несколько фильмов: «Жездуха», «Мой отец – тигр», «Студент- көке» и «Еркебай». Однако ни в одном из этих фильмов не проявился его уникальный авторский стиль и творческий поиск; по видеоряду и общей стилистике они ничем не выделялись среди других комедий.

Особо стоит отметить фильм «Мой отец – тигр», который пропагандирует патриархальные ценности и маскулинность. Главный герой, 35-летний мягкий и вежливый Амантай (Ж. Найзабеков), не устраивает свою жену и дочь, потому что он «не настоящий мужчина»: кредит не выплачен, горячая вода не подключена, а основным кормильцем в семье является жена (З. Кармен). После того как Амантай сталкивается с генетическим заболеванием, он преодолевает страхи и превращается в грубого и неотесанного «героя».

С одной стороны, фильм поднимает проблему казахского общества, где мягких людей считают слабаками, а грубым – потакают. С другой стороны, режиссёр, кажется, полагает, что «настоящего мужчину» можно описать только через грубость и агрессию. К тому же странно, что за требования к мужчинам соответствовать маскулинным стандартам он винит не патриархальную систему, а жену и дочь Амантая.

Среди режиссёров, выпускающих по несколько комедий в год, выделяется Дархан Саркенов. В этом году он представил комедии «Хам кофе» и «НВП ағай» («Учитель НВП»), а также фильм «Заманback», который стал одним из самых успешных фильмов года.

В «Заманback» изображаются двое мужчин, которые сидят на шее у женщин: безработный пьющий муж (К. Шакиржанов) и безработный сын Азат (Р. Амантай), который, помимо игр на компьютере, больше ничем не занимается.

Азат винит во всех бедах отца, пока не оказывается в прошлом, где становится свидетелем трудностей, пережитых отцом в 90-е годы. Хотя идея осмысления отцовских поступков через погружение в его прошлое выглядит интересной, фильму не удаётся убедительно разграничить прошлое и настоящее, особенно в плане речи и жаргона.

В основе сюжета лежат мужские взаимоотношения, в то время как женские персонажи играют лишь второстепенные роли. Фильм, как и многие другие, оправдывает токсичную маскулинность, акцентируя внимание на превосходстве мужских проблем над женскими.

Стереотипы о том, что мужские капризы заслуживают понимания из-за их «глубоких переживаний», тогда как женщины якобы обязаны быть более ответственными, лишь усугубляются.

Ещё один успешный режиссёр, выпустивший в этом году три комедии, — Максат Оспанов. Его работы выделяются избеганием клише и обращением к социальным проблемам. Так, фильм «Көршілер» («Соседи») рассказывает о двух семьях, вынужденных делить один дом из-за махинаций мошенников, «Асыққан сағат» («Спешащие часы») поднимает тему врача, забывшего о спасении людей ради денег, а «Менің атым Қызболсын» («Меня зовут Кызболсын»), собравший 210,6 миллиона тенге, исследует вопрос гендерного равенства с прогрессивной точки зрения.

Одним из самых успешных режиссёров последних лет является Ануар Матжанов. В этом году он представил продолжения популярных комедий: «Брат или брак 3» и «Таптым-ау сені 2». Франшиза продюсера и актрисы Куралай Анарбековой «Брат или брак 3» об Айдаре, застенчивом парне, женившемся на девушке, выросшей среди сильных старших братьев, имела успех и собрала 1,39 миллиарда тенге. А фильм Дариги Бадыковой «Таптым-ау сені 2» не повторил успех прошлого года, но полностью окупил затраты.

Если «Таптым-ау сені», лучший за прошлый год, изображал архетип «сестры», пожертвовавшей собой, чтобы заботиться о семье, то в «Таптым-ау сені 2» через образ Сауле (Д. Бадыкова) поднимает проблему давления на молодых женщин с вопросом «Когда заведешь ребёнка?». Несмотря на традиционные взгляды, фильм пытается критиковать общественные стереотипы.

На фоне развития коммерческого кинематографа известный режиссёр Акан Сатаев выглядит сторонним наблюдателем. В этом году он выпустил два фильма, действие которых происходит в четырёх стенах: драму «Моя половина» и хоррор «Әнел». Однако они не стали кассовыми хитами.

События, происходящие за пределами казахской земли, могли быть развёрнуты в любой стране, но они оказались художественно и стилистически невыразительными. Эти фильмы не предложили авторской точки зрения.

Для мирового рынка оба произведения кажутся излишне утомительными и скучными. В частности, «Әнел» выглядит неопределённым и неясным в своих посылах. Даже объяснение, что один из персонажей одержим демоном, усиливает старомодный и предвзятый взгляд, выставляя женщину и девушку в качестве подозреваемых, что продолжает укоренённое представление о том, что женщины ответственны за всё зло в обществе.

Авторское и идеологическое кино

Среди казахстанских фильмов, завоевавших международные награды, включая Гран-при Шанхайского фестиваля, можно выделить «Талақ» («Развод») Данияра Саламата, рассказывающий о становлении советской эпохи, «Дала қасқыры» («Степной волк») Адильхана Ержанова, посвященный одиночной борьбе с мрачной действительностью, и «Бауырына салу» Асхата Кучинчирекова, заставляющий задуматься о казахской традиции усыновления родственниками.

К сожалению, фильм Ардака Амиркулова «Жел тоқтаған жер» («Земля, остановившая ветер») о трагедии голода остался незамеченным зрителями, собрав лишь 1,5 миллиона тенге. Это печально, так как эта картина, подобно обсуждаемому фильму «Талак», заслуживает внимания и могла бы внести вклад в осмысление социальных травм.

Биографические драмы Жандоса Кусаинова «Жамбыл. Жаңа дәуір» («Жамбыл. Новая эпоха»), Канагата Мустафина «Кажымукан», Ерлана Нурмухамбетова «Каныш» и Дастана Атыгаева «Последний приговор» также обладают ценностью с точки зрения интересной тематики и исторической значимости. Однако, возможно, из-за недостатка рекламы или оригинальности формы и сюжета они не смогли достичь успеха прошлогодней драмы Мурата Есжана «Міржақып. Оян, қазақ!» «Миржакып. Пробудись, казах!». Музыкальный фильм Фархата Шарипова «Стоп, ночь (Солдат любви)» о группе «А-Студио» также не повторил успех картины Айдына Сахамана «Дос-Мукасан», вышедшей несколькими годами ранее.

Очевидно, что посредственные фильмы нередко становятся успешными, тогда как значимые работы, выделяющиеся формой и содержанием, остаются в тени. Можно сказать, что комедии и коммерческие проекты чаще воспринимаются как продукт продюсеров или студий, а не как проявление режиссёрского искусства.

Несмотря на формальную однородность, коммерческое кино успешно привлекает зрителей, отражая современные тренды и особенности казахского быта. Это подтверждают высокие продажи билетов и оживление индустрии. Значительную роль в кассовом успехе играет влияние социальных сетей: блогеры, актёры, режиссёры и продюсеры с большой аудиторией эффективно продвигают свои проекты.

В то же время фестивальное кино, несмотря на его глубокий смысл, страдает от нехватки рекламодателей и издателей. К сожалению, многие успешные фильмы остаются «явлением одного дня». Однако с развитием индустрии количество постепенно перерастает в качество: съемочные площадки по всей стране продолжают воспитывать талантливых кинематографистов, и их первые успехи уже видны.